Carnaval de Oruro: Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad.
El Carnaval de Oruro es la fiesta tradicional más espectacular y
famosa de Bolivia. Se realiza en la ciudad Oruro.
Comienza el sábado anterior al Miércoles de Ceniza con la
Entrada, un desfile encabezado por el personaje del arcángel san
Miguel, vestido con ropas brillantes. Detrás vienen, bailando,
los de los diablos más famosos, con una legión de osos y
cóndores. El diablo principal, Lucifer, viste el traje más
extravagante y va acompañado de Supay, la diosa andina del mal.
Esta festividad se origina con la leyenda que relata la
aparición de la Virgen María al ladrón “Nina Nina”, que repartía
su botín entre los pobres, en la mina llamada desde entonces
Socavón de la Virgen, siendo el origen de esta festividad. La
mayoría de las danzas representan combates entre el Bien y el
Mal, con el triunfo eterno del Bien, pero otras recuerdan
historias de pastores, el contacto entre las cultura inca y
española o las penas de los esclavos negros.
El "Primer Convite" de esta fiesta consiste en el primer ensayo
y promesa a la Virgen de bailar por tres años, algunas veces en
agradecimiento por alguna gracia concedida, otras implorando
algún favor.
El "segundo convite" manifiesta y afirma la promesa hecha en el
primero. Se caracteriza por la preparación de los conjuntos
tanto espiritual como artísticamente.
Previo a la Entrada del Carnaval se realizan varias ceremonias,
danzas y fiestas preparatorias.
El sábado en la mañana se da inicio a la fastuosa Entrada del
Carnaval de Oruro. La riqueza en vestimenta y coreografía de
esta entrada es considerada como la de mayor del mundo en
espectáculos de este tipo.
Constituye una expresión cultural, popular y tradicional de
valor excepcional, resultado de un proceso que deviene de
ancestrales prácticas. Su preparación dura a lo largo del año,
con innumerables ceremonias y rituales, siendo el momento de
mayor visibilidad y trascendencia en ocasión de las fechas
tradicionales de Carnaval.
Algunas de las danzas que se llevan a cabo en este carnaval son:
La Diablada.
Es una danza infernal de origen minero que representa la lucha
del Bien contra el Mal y la derrota de los siete pecados
capitales.
El relato narra la lucha del Bien contra el mal, una lucha
encabezada por el ángel Miguel (el Bien) y Lucifer (el Mal). La
primera batalla es ganada por los demonios, quienes invaden la
Tierra para acabar con el Cristianismo. En una posterior batalla
los diablos son derrotados y la Paz reinó en la Tierra.
La Morenada.
Danza de origen afro cuyo que se remonta al empleo de esclavos
negros en el Potosí colonial, donde eran comprados por los
mineros para reemplazar a los mitayos indígenas. En ella, por un
lado se satirizan los bailes de las cortes Virreinales, y por
otro se narra lo que fue la esclavitud de los negros y su
explotación.
Pujllay.
También conocida como el carnaval de Tarabuco, esta danza representa el esparcimiento de la floración en los campos, realizándose
diversas ceremonias de fecundidad. Se caracteriza por su música
y vestimenta típica correspondiente a la región de Yamparaez,
departamento de Chuquisaca.
En este carnaval coinciden la festividad prehispánica del "Jatun
Pocoy" (gran madurez) y Pauker Waray (Sacrificio al sol).
Posteriormente se unió a la conmemoración de la victoria de los
yamparaes sobre los españoles en la Batalla de Jumbate el 12 de
marzo de 1816.
Su objetivo es preservar, difundir y fomentar la religiosidad
popular y las danzas autóctonas, genuinas representantes de la
cultura YAMPARA.
La Llamerada.
Esta danza representa la relación entre el hombre andino y las
llamas. Pertenece en sus orígenes a la nación aymará, y su
nombre original es "karwani".
La vinculación con la llama y con los auquénidos en general,
data de la época preagrícola, hace más de cuarenta siglos. La
llama da desde esos tiempos alimentación, transporte y abrigo.
Los hombres imitaban las escenas de pastoreo a fin de mantener
el rebaño; realizaban la esquila y ofrecían a los dioses las
ofrendas en una ceremonia.
Zampoñeros.
Zampoñero es el músico que toca zampoña, un instrumento musical
de viento, típico del altiplano boliviano. Mientras lo toca, el
zampoñero baila en el periodo de viento para alejar las nubes.
Potolos.
La danza es originaria del pueblo de Potolo, ubicado en el
Departamento de Chuquisaca. Esta danza, de movimientos atrevidos
y graciosos, expresa el sentimiento aguatero del lugar.
El Kantus.
Danza de carácter ceremonial muy ligado a los ritos y ceremonias
que realizaban los Kallawayas. Se baila con música interpretada
por
Sikus.
La Danza de los Incas.
Consiste en una farsa teatral que refleja la conquista del
Imperio Inca por parte de los españoles, narrándose cuatro
etapas: la Guerra de los Moros; el descubrimiento de América por
Cristóbal Colón; la conquista del Imperio por los españoles
Francisco Pizarro, Diego de Almagro, Fray Vicente de Valverde,
Capellán Fernando de Luque, y el calvario y muerte de
Atahualpa, último rey Inca.
La Kullawada.
Es una danza que se relaciona con la cría del ganado lanar y con
la actividad textil desarrollada por los habitantes del
altiplano y los valles. Los bailarines llevan como símbolo una
rueca (“Kapu”, en lengua aymará) de madera en sus manos.
Negritos.
Es una danza afro negroide originaria principalmente de la
región de los Yungas, con una fuerte influencia de elementos
nativos. Manifiesta con sus cánticos y movimientos, el recuerdo
de costumbres y tradiciones de la raza negra.
Los Negritos, que es una derivación de la danza del "tundiqui"
ancestral, hace gala de prendas con una fuerte influencia de la
región del Caribe.
El Tinku.
“Tinku” significa encuentro. Se trata de una danza guerrera, en
la cual los indígenas realizan enfrentamientos personales ("thinkunacuy")
para comparar sus fuerzas, y solicitar la fertilidad de la
tierra.
Kallawaya.
Esta danza expresa el homenaje a los antiguos curanderos de la
Cultura Mollo, que practicaban la medicina natural para sanar a
los necesitados. representa al médico nativo que en su traslado
en medio altiplano porta su tradicional llantuchas (paraguas o
sombrilla).
Los ágiles saltos de los bailarines recuerdan el despliegue del
médico en sus largas caminatas, con su
"llantucha de suri" o
sombrilla de plumas de avestruz para
cubrirse, llevando salud a los habitantes de
los ayllus.
Suri Sicuris.
Esta danza es propia de las comunidades andinas de los Mollos,
Aymarás y Lipis. Suri, es como llamaban estas poblaciones al
avestruz, y el Sikuri es un instrumento de viento andino.
Es una danza ceremonial de la caza del avestruz, que la hacían
tocando sikus o sikuris y agitando los liwi liwis o boleadoras
andinas.
Tarqueada.
Danza autóctona de agradecimiento a la naturaleza, que se
ejecuta con la Tarqa, instrumento musical de viento.
Generalmente se baila en la fiesta de la Anata (diversión),
la fiesta principal del trabajo concluido y la floración de las
sementeras de papa.
Los Caporales.
Esta danza está inspirada en los capataces negros que
controlaban a los esclavos de su propia raza en las haciendas
coloniales productoras de coca en La Paz.
Los bailarines llevan un ritmo ágil; van vestidos con trajes
coloridos y brillantes; llevan un látigo y un silbato en la mano
y muestran una actitud amenazante.
El Carnaval de Oruro es la fiesta tradicional más espectacular y
famosa de Bolivia. Se realiza en la ciudad Oruro.
